Foto de ola en blanco y negro

Esta es la foto de una ola de la Herradura en blanco y negro pegada sobre una mampara de vidrio en una casa de playa en Punta Hermosa. El material utilizado se llama 'mesh' y es un vinilo mate con orificios que le dan la transparencia.

Ojo de cebra

Esta fotografía se hizo para el comedor de una pareja de recién casados. Es el ojo de una cebra en un formato de 1.70m x 0.70m. El marco está forrado en espejos, tiene un ancho de 4cm

Cocina de una casa

Esta foto se hizo para la cocina de una casa en Villa. Es un pimiento rojo cortado por un cuchillo de acero inoxidable.

Tennis para un cuarto de niño

Esta foto se hizo para el cuarto de un niño que es fanático del tennis. Tiene un acabado pop art y es un formato cuadrado.

Cuarto de niña

Esta es una foto de una modelo desfilando. Es para el cuarto de una nña y el vestido morado combina con los acentos de color del dormitorio.

Sala de estar

Para esta sala de estar se colocó una foto de una vista urbana de Nueva York, tiene elementos de naturaleza, arquitectura de edificios y un letrero de tráfico. Es en blanco y negro y el letrero es el acento en color rojo.

Comedor

Esta foto es un díptico en rojo para el comedor de una casa diseñada por Oscar Borasino. Es una escultura hecha con platos y tazas partidos por la mitad. Los círculos de acero inoxidable incrustados en el concreto actúan como un marco para las fotos.

comedor

El color del díptico que adorna este comedor con muebles de Macintosh combina con el acento rojo que se le dio a la escalera lateral.

Restaurante Chala, Barranco

Esta es una foto de unas dunas de arena cortadas por el viento. Fue colocada en la pared principal del restaurante Chala de Barranco, la cual fue adornada por una escultura de la artista plástica Maricruz Arribas. Tiene 10m de ancho x 2.50m de alto. Las dunas son por el tema de la comida, que es costa-fusión.

Instalando foto en el restaurante Chala, Barranco

Momentos de la instalación de la foto de 10m de ancho del restaurante Chala, Barranco.

Terraza de una casa de Oscar Borasino

Esta es una terraza de una casa diseñara por el arquitecto Oscar Borasino. Es la vista del amanecer a través de la ventana principal del aeropuerto de Talara.

Hidrante de pared a pared

Este es un hidrante de agua de la plaza San Martín instalado sobre la pared de una cafetería. La foto es en blanco y negro y el hidrante matiene su color original.

Instalando un vinilo de pared a pared

Acá podemos ver el proceso de la instalación de una foto de pared a pared y de piso a techo.

Amarige Spa

Vista de la sala de hidromasajes de Amarige Spa en Chacarilla. La foto une las dos camillas de masajes que están separadas por un vidrio anaranjado.

Amarige Spa

Vista de la sala de hidromasajes de Amarige Spa en Chacarilla. Es una foto de una puesta de sol en la playa. la foto alargada une los dos ambientes.

Sala de dentista

En esta sala de espera de una dentista colocamos estas fotos de imágenes de bocas con flores sobre bastidores de madera.

Departamento de músico

En este departamento de un músico colocamos la imagen de varias partituras antiguas formando un cono de papel para la sala.

Fotos gemelas para sala

Estas son dos fotos encajadas en una caja de madera de cedro. Es la misma foto de un ceibo fucsia. La de la izquierda está impresa en papel mate en blanco y negro. La de la derecha está impresa a color sobre una transparencia y pegada sobre un espejo.

Díptico

Esta es una foto presentada como un díptico para un comedor sobre una pared chocolate. Es una lámpara que simula gotas de mercurio.

Pasiones Paralelas: Foto y Arquitectura

Fotografía de gran formato y diseño interior, binomio bien sustentado por el fotógrafo Juan Francisco Melgar

LLega relajado a tu casa, oficina o negocio. Observa el ambiente mientras repasa silencioso el infinito banco de imágenes que guarda en la mente: el ojo de una cebra, un hidrante antiguo, imágenes de fiestas electrónicas, olas marinas, texturas de frutas, cielos, metal oxidado... Un completo ejercicio visual que le encanta, y que no solo despierta su creatividad si no que le permite revivir toda su experiencia profesional al lado de los mejores arquitectos y decoradores que hay en el medio. “Luego te suelto unas propuestas, como una foto gigante de pared a pared que cae con todo lo que tienes -y contigo mismo-, que sé que no te cansarás de verla a diario y que le dará “buena vibra” al lugar”. Ese es el trabajo del fotógrafo Juan Francisco Melgar, dedicado a la intervención artística de espacios con sus imágenes insólitas, capturadas -a veces a pedido- luego de mucha contemplación y meditación.



Satisfaction

Termina el concierto de los Rolling Stones y Juan Francisco le da un tiquet a su amigo, el actor Santiago Magill. “¿Puedes recoger mi cámara? La dejé en la entrada”. Minutos después, éste regresa con un maletín grande y se lo da. Adentro del bolso había una cámara profesional. “Esto no es mío. Yo dejé una cámara pocket”, le dice preocupado. Les fue imposible intercambiarlo y se dejaron llevar por el mar de gente que salía del espectáculo. Esto ocurrió en Munich el año 1997. “Fue como si el destino hubiera decidido que me dedique a esta profesión”, señala.

Y con la bendita cámara se dedicó, en adelante, a retratar -primero en blanco y negro- todo lo que le llamaba la atención, sobre todo las impresionantes edificaciones barrocas que distinguen esta urbe. Precisamente en esta importante ciudad alemana fue donde éste joven que se describe como “apasionado por la imagen y obsesionado por la estética” encontró su verdadera vocación. “Casi al mismo tiempo me di cuenta que no solo me gustaba la fotografía, sino la arquitectura. Lo que me llevó a estudiar precisamente fotografía arquitectónica en la Academia de Artes de Munich. Los alemanes tienen todo muy claro, son muy limpios en sus conceptos, diría que académicamente minimalistas”. De regreso a Lima siguió estudiando y perfeccionando su técnica.

Durante cinco años se encargó de capturar imágenes para el suplemento Construir del diario El Comercio, encontrándole el ángulo perfecto a todo tipo de construcciones a lo largo del país. Por un tiempo fue fotógrafo de esta revista a tiempo completo y luego -hasta hoy- uno de los más solicitados colaboradores.



Pensando en grande

“De lo que se trata es descotextualizar objetos cotidianos que generalmente no se les presta atención y presentarlos como obras de arte en un contexto muy grande”, explica su propuesta de intervención artística de su proyecto Zoom Foto y Arte con la que viene trabajando hace unos años (primero con unas socias y ahora solo).

¿Por qué cubrir un gran espacio con una fotografía?, le preguntamos. “Primero tienes infinitas opciones, de colores, texturas y temas. Es un arte que tiene un gran impacto visual y hace que te ahorre mucho espacio, porque una fotografía que cubre una pared entera no necesita más elementos decorativos. Otros argumentos secundarios son que es más barato (alrededor de 105 dólares el metro cuadrado) y que lo puedes cambiar cada ciertos años muy fácilmente”, responde.

Así gasta su ojo: Hurgando entre la naturaleza y la caótica urbe, buscando lo invisible entre lo visible.